YO TENGO UN SUEÑO......MARTIN LUTHER KING

Querido y remoto muchacho,SABATO

*Querido y remoto muchacho:

Me pedís consejos, pero no te los puedo dar en una simple carta, ni siquiera con las ideas de mis ensayos, que no corresponden tanto a lo que verdaderamente soy sino a lo que querría ser, si no estuviera encarnado en esta carroña podrida o a punto de podrirse que es mi cuerpo. No te puedo ayudar con esas solas ideas, bamboleantes en el tumulto de mis ficciones como esas boyas ancladas en la costa sacudidas por la furia de la tempestad. Más bien podría ayudarte (y quizá lo he hecho) con esa mezcla de ideas con fantasmas vociferantes o silenciosos que salieron de mi interior en las novelas, que se odian o se aman, se apoyan o se destruyen, apoyándome y destruyéndome a mí mismo.

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No rehuyo darte la mano que de tan lejos me pedís. Pero lo que puedo decirte en una carta vale muy poco, a veces menos que lo que podría animarte con una mirada, con un café que tomáramos juntos, con alguna caminata en este laberinto de Buenos Aires.

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Te desanimás porque no sé quién te dijo no sé qué. Pero ese amigo o conocido (¡qué palabra más falaz!) está demasiado cerca para juzgarte, se siente inclinado a pensar que porque comés como él es tu igual; o ya que te niega, de alguna manera es superior a vos. Es una tentación comprensible: si uno come con un hombre que escaló el Himalaya, observando con suficiencia como toma el cuchillo, uno incurre en la tentación de considerarse su igual o su superior olvidando (tratando de olvidar) que lo que está en juego para ese juicio es el Himalaya, no la comida.

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La verdadera justicia sólo la recibirás de seres excepcionales, dotados de modestia y sensibilidad, de lucidez y generosa comprensión. Cuando aquel resentido de Sainte-Beuve afirmó que jamás ese payaso de Sthendal podría hacer una obra maestra, Balzac dijo lo contrario. Pero es natural, Balzac había escrito la Comedia Humana y ese caballero una novelita cuyo nombre no recuerdo. De Brahms se rieron tipos semejantes a Sainte-Beuve: cómo ese gordo iba a hacer algo importante? Un tal Hugo Wolf sentenció en el estreno de la cuarta sinfonía: «Nunca antes en una obra lo trivial, lo vacuo y engañoso estuvieron más presentes. El arte de componer sin ideas ni inspiración ha encontrado en Brahms su digno representante». Mientras que Schumann, el maravilloso Schumann, el desdichadísimo Schumann, afirmó que había surgido el músico del siglo. Es que para admirar se necesita grandeza, aunque parezca paradójico. Y por eso tan pocas veces el creador es reconocido por sus contemporáneos: lo hace casi siempre la posteridad, o al menos esa especie de posteridad contemporánea que es el extranjero, la gente que está lejos, la que no ve cómo te vestís. Si eso le pasó a Stendhal y Cervantes, ¿cómo podés desanimarte por lo que diga un simple conocido que vive al lado de tu casa? Cuando apareció el primer tomo de Proust (después que Gide tirara los manuscritos al canasto), un cierto Henri Ghéon escribió que ese autor se había «encarnizado en hacer lo que es propiamente lo contrario de una obra de arte, el inventario de sus sensaciones, el censo de sus conocimientos, en un cuadro sucesivo, jamás de conjunto, nunca entero, de la movilidad de los países y las almas» Es decir, ese presuntuoso critica lo que es la esencia del genio proustiano.




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¿En qué Banco de la Justicia Universal se pagará a Brahms el dolor que sintió, que inevitablemente hubo de sentir aquella noche en que él mismo tocaba el piano en su primer concierto para piano y orquesta? ¿Cuándo los silbaron y le arrojaron basura? No ya Brahms, detrás de una sola y modesta canción de Discépolo, cuánto dolor hay, cuanta tristeza acumulada, cuánta desolación.





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Pero –tan extraña es la condición humana- no sólo los insignificantes y fracasados padecen esos sentimientos bajos ¿No dictaminó Lope que El Quijote era el peor libro que había leído en su vida? ¿No silenciaba Goethe a poetas que eran tan notables como él, mientras elogiaba a otros de tercera categoría, con lo cual ponía por debajo de ellos a espíritus que en el fondo envidiaba?
Pero volvamos a tus dudas. Me basta con leer uno de tus cuentos para saber que un día llegarás a ser importante. Pero, ¿estás dispuesto a sufrir esos horrores? Me decís que estás perdido, vacilante, que no sabes qué hacer, que yo tengo la obligación de decirte una palabra.
¡Una palabra! Tendría que callarme, lo que podrías interpretar como una atroz indiferencia, o tendría que hablarte durante días, o vivir con vos durante años, y a veces hablar y a veces callar o caminar juntos por ahí sin decirnos nada, como cuando muere alguien que queremos mucho y cuando comprendemos que las palabras son irrisorias o torpemente ineficaces. Sólo el arte de los otros artistas te salva en esos momentos, te consuela, te ayuda. Sólo te es útil (¡qué espanto!) el padecimiento de los seres grandes que te han precedido en ese calvario.

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Es entonces cuando además del talento o del genio necesitarás de otros atributos espirituales: el coraje para decir tu verdad. La tenacidad para seguir adelante, una curiosa mezcla de fe en lo que tenés que decir y de reiterado descreimiento en tus fuerzas, una combinación de modestia antes los gigantes y de arrogancia ante los imbéciles, una necesidad de afecto y una valentía para estar solo, para rehuir la tentación pero también el peligro de los grupitos, de las galerías de espejos. En esos instantes te ayudará el recuerdo de los que escribieron solos: en un un barco, como Melville; en una selva, como Hemingway; en un pueblito, como Faulkner. Si estás dispuesto a sufrir, a desgarrarte, a soportar la mezquindad y la malevolencia, la incomprensión y la estupidez, el resentimiento y la infinita soledad, entonces sí, querido B., estás preparado para dar tu testimonio. Pero, para colmo, nadie te podrá garantizar lo porvenir, porvenir que en cualquier caso es triste: si fracasás, porque el fracaso es siempre penos y, en el artista, trágico; si triunfás, porque el triunfo es una especie de vulgaridad, una suma de malentendidos, un manoseo; convirtiéndote en esa asquerosidad que se llama un hombre público, y con derecho (¿con derecho?) un chico., como vos mismo eras al comienzo, te podrá escupir. Y también deberás aguantar esa injusticia, agachar el lomo y seguir produciendo tu obra, como quien levanta una estatua en un chiquero. Leé a Pavese: «Haberte vaciado por entero de vos mismo, porque no sólo has descargado lo que sabés de vos sino también lo que sospechás y suponés, así como tus estremecimientos, tus fantasmas, tu vida inconciente. Y haberlo hecho con sostenida fatiga y tensión, con cautela y temblor, con descubrimientos y fracasos. Haberlo hecho de modo que toda la vida se concentrara en este punto, y advertir que es como nada si no lo acoge y da calor un signo humano, una palabra, una presencia. Y morir de frío, hablar en el desierto, estar solo día y noche como un muerto».
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Pero sí, oirás de pronto esa palabra –como ahora, donde esté Pavese oye la nuestra-, sentirás la anhelada presencia, el esperado signo de un ser que desde otra isla oye tus gritos, alguien que entenderá tus gestos, que será capaz de descifrar tu clave. Y entonces tendrás fuerzas para seguir adelante, por un momento no sentirás el gruñido de los cerdos. Aunque sea por un fugitivo instante, sentirás la eternidad.
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No sé cuándo, en qué momento de desilusión Brahms hizo sonar esas melancólicas trompas que oímos en el primer movimiento de su primera sinfonía. Quizá no tuvo fe en las respuestas, porque tardó trece años (¡trece años!) para volver sobre esa obra. Habría perdido la esperanza, habría sido escupido por alguien, habría oído risas a sus espaldas, habría creído advertir equívocas miradas. Pero aquel llamado de las trompas atravesó los tiempos y de pronto, vos o yo, abatidos por la pesadumbre, las oímos y comprendemos que, por deber hacia aquel desdichado tenemos que responder con algún signo que le indique que lo comprendimos.

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Estoy mal, ahora. Mañana, o dentro de un tiempo seguiré.




*Fragmento "Abaddón el exterminador", Ernesto Sabato

ANTONIO MACHADO:EN EL BUEN SENTIDO DE LA PALABRA,BUENO

RETRATO

Mi infancia son recuerdos de un patio de Sevilla,
y un huerto claro donde madura el limonero;
mi juventud, veinte años en tierras de Castilla;
mi historia, algunos casos que recordar no quiero.

Ni un seductor Mañara, ni un Bradomín he sido
—ya conocéis mi torpe aliño indumentario—,
más recibí la flecha que me asignó Cupido,
y amé cuanto ellas puedan tener de hospitalario.

Hay en mis venas gotas de sangre jacobina,
pero mi verso brota de manantial sereno;
y, más que un hombre al uso que sabe su doctrina,
soy, en el buen sentido de la palabra, bueno.

Adoro la hermosura, y en la moderna estética
corté las viejas rosas del huerto de Ronsard;
mas no amo los afeites de la actual cosmética,
ni soy un ave de esas del nuevo gay-trinar.

Desdeño las romanzas de los tenores huecos
y el coro de los grillos que cantan a la luna.
A distinguir me paro las voces de los ecos,
y escucho solamente, entre las voces, una.

¿Soy clásico o romántico? No sé. Dejar quisiera
mi verso, como deja el capitán su espada:
famosa por la mano viril que la blandiera,
no por el docto oficio del forjador preciada.

Converso con el hombre que siempre va conmigo
—quien habla solo espera hablar a Dios un día—;
mi soliloquio es plática con ese buen amigo
que me enseñó el secreto de la filantropía.

Y al cabo, nada os debo; debéisme cuanto he escrito.
A mi trabajo acudo, con mi dinero pago
el traje que me cubre y la mansión que habito,
el pan que me alimenta y el lecho en donde yago.

Y cuando llegue el día del último vïaje,
y esté al partir la nave que nunca ha de tornar,
me encontraréis a bordo ligero de equipaje,
casi desnudo, como los hijos de la mar.


Antonio Machado, 1906





II

He andado muchos caminos,
he abierto muchas veredas;
he navegado en cien mares,
y atracado en cien riberas.

En todas partes he visto
caravanas de tristeza,
soberbios y melancólicos
borrachos de sombra negra,

y pedantones al paño
que miran, callan, y piensan
que saben, porque no beben
el vino de las tabernas.

Mala gente que camina
y va apestando la tierra...

Y en todas partes he visto
gentes que danzan o juegan,
cuando pueden, y laboran
sus cuatro palmos de tierra.

Nunca, si llegan a un sitio,
preguntan a dónde llegan.
Cuando caminan, cabalgan
a lomos de mula vieja,

y no conocen la prisa
ni aun en los días de fiesta.
Donde hay vino, beben vino;
donde no hay vino, agua fresca.

Son buenas gentes que viven,
laboran, pasan y sueñan,
y en un día como tantos,
descansan bajo la tierra.






Anoche cuando dormía
soñé ¡bendita ilusión!
que una fontana fluía
dentro de mi corazón.
Dí: ¿por qué acequia escondida,
agua, vienes hasta mí,
manantial de nueva vida
en donde nunca bebí?

Anoche cuando dormía
soñé ¡bendita ilusión!
que una colmena tenía
dentro de mi corazón;
y las doradas abejas
iban fabricando en él,
con las amarguras viejas,
blanca cera y dulce miel.

Anoche cuando dormía
soñé ¡bendita ilusión!
que un ardiente sol lucía
dentro de mi corazón.
Era ardiente porque daba
calores de rojo hogar,
y era sol porque alumbraba
y porque hacía llorar.

Anoche cuando dormía
soñé ¡bendita ilusión!
que era Dios lo que tenía
dentro de mi corazón.










Yo voy soñando caminos
de la tarde. ¡Las colinas
doradas, los verdes pinos,
las polvorientas encinas!…
¿Adónde el camino irá?
Yo voy cantando, viajero
a lo largo del sendero…
-la tarde cayendo está-.
“En el corazón tenía
“la espina de una pasión;
“logré arrancármela un día:
“ya no siento el corazón”.
Y todo el campo un momento
se queda, mudo y sombrío,
meditando. Suena el viento
en los álamos del río.
La tarde más se oscurece;
y el camino que serpea
y débilmente blanquea
se enturbia y desaparece.
Mi cantar vuelve a plañir:
“Aguda espina dorada,
“quién te pudiera sentir
“en el corazón clavada”.

LAS MEJORES PELÌCULAS LATINOAMERICANAS DE LA DÈCADA

Una organización sin fines de lucro dedicada a promover el cine de la región en la ciudad de Nueva York convocó a 35 especialistas locales para que votaran sus 10 películas favoritas del período 2000-2009; el resultado es una lista de 125 films latinoamericanos.


Cinema Tropical, una organización sin fines de lucro que, desde que fue fundada en 2001 por Carlos A. Gutiérrez y Monika Wagenberg, se dedica a la distribución, la programación y la promoción del cine latinoamericano en los Estados Unidos, acaba de anunciar el resultado de una encuesta realizada entre 35 especialistas en cine de la región que residen en Nueva York o en zonas aledañas, y que dedican sus esfuerzos profesionales a la misma pasión: difundir el cine latinoamericano en el país del Norte. Sin críticos, directores, periodistas y otros, que generaron una larga lista con las que, para ellos, son las 125 mejores películas latinoamericanas de la década






LAS 10 PRIMERAS :

1) La ciénaga (2001) Lucrecia Martel, Argentina

2) Amores perros (2000) Alejandro González Iñárritu, México

3) Luz silenciosa / Silent Light (2007) Carlos Reygadas, México

4) Cidade de Deus / City of God (2002) Fernando Meirelles, Brasil

5) Ônibus 174 / Bus 174 (2002) Jose Padilha, Felipe Lacerda, Brasil

6) Y tu mamá también (2001), Alfonso Cuarón, México

7) Whisky (2004) Juan Pablo Rebella, Pablo Stoll, Uruguay

8) La mujer sin cabeza / The Headless Woman (2008) Lucrecia Martel, Argentina

9) La niña santa / The Holy Girl (2004) Lucrecia Martel, Argentina

10) El laberinto del fauno / Pan’s Labyrinth (2006) Guillermo del Toro, México

1-


2-


3-



11) Nueve Reinas / Nine Queens (2000) Bielinsky, Argentina
12) Bolivia (2001) Caetano, Argentina
13) La nana / The Maid (2009) Silva, Chile
14) Madame Satâ (2002) Ainouz, Brasil
14) Japón (2002) Reygadas, México
16) Historias mínimas / Intimate Stories (2002) Sorín, Argentina
17) La libertad (2002) Alonso, Argentina

18) La teta asustada / The Milk of Sorrow (2009) Llosa, Perú

19) Diarios de motocicleta / The Motorcycle Diaries (2004) Salles, Argentina
20) XXY (2007) Puenzo, Argentina
20) Santiago (2007) Salles, Brasil
22) Jogo de cena / Playing (2007) Coutinho, Brasil
23) El violín (2005) Vargas, México
24) Lake Tahoe (2008) Eimbcke, México
25) Los Rubios (2003) Carri, Argentina
26) El baño del Papa / The Pope’s Toilet (2007) Charlone, Fernández, Uruguay
27) Edifício Master (2002) Coutinho, Brasil
27) O Céu de Suely / Love for Sale: Suely in the Sky (2006) Ainouz, Brasil

29) Dias de Santiago / Days of Santiago (2004) Méndez, Perú

29) Temporada de patos / Duck Season (2004) Eimbcke, México
29) Cinema, Aspirinas e Urubus (2005) Gomes, Brasil
32) Los guantes mágicos / The Magic Gloves (2003) Rejtman, Argentina
32) Nadie te oye: Perfume de violetas (2001) Sistach, México
32) Tony Manero (2008) Larraín, Chile
32) Machuca (2004) Wood, Chile
36) El bonaerense (2002) Trapero, Argentina
36) Cama adentro / Live in Maid (2005) Gaggero, Argentina
36) El abrazo partido / Broken Embrace (2004) Burman, Argentina
36) La sagrada familia (2004) Campos, Chile
36) Oscar (2004) Morkin, Argentina
36) En el hoyo (2006) Rulfo, México
36) Los muertos (2004) Alonso, Argentina
36) Suite Habana (2003) Pérez, Cuba
44) Crónicas (2004) Cordero, Ecuador
44) Peões / Metalworkers (2004) Coutinho, Brasil
44) Plata Quemada / Burnt Money (2000) Piñeyro, Argentina
47) Tropa de Elite / Elite Squad (2007) Padilha, Brasil
47) 25 Watts (2001) Rebella, Stoll, Uruguay
47) Cocalero (2007) Landes, Bolivia/Arg
47) La rabia (2008) Carri, Argentina
47) Estamira (2004) Prado, Brasil
47) Historias extraordinarias (2008) Llinás, Argentina
47) El hijo de la novia (2001) Campanella, Argentina
54) Nunca más (2001) Rodríguez, Restrepo, Colombia
54) Perpetuum Mobile (2009) Pereda, México
54) Maldeamores / Lovesick (2007) Ruiz, Pérez, Puerto Rico
54) Tomas de guerra (2003) Castaño, Trujillo, Colombia

54) La mujer de mi hermano (2005) de Montreuil, Perú/México ¿ ?

54) El caso Pinochet (2001) Guzmán, Chile
54) El cielo dividido (2006) Hernández, México
54) Casa de Areia (2005) Waddington, Brasil
54) Rocha Que Voa (2002) Rocha, Brasil
54) Hamaca Paraguaya (2006) Encina, Paraguay
54) Música en espera (2009) Golfrid, Argentina
54) O Cheiro do Ralo (2006) Dhalia, Brasil
66) El Perro (2004) Sorín, Argentina
66) Pachamama (2008) Matsushita, Bolivia
66) Chega de Saudade (2007) Bodanzky, Brasil
66) En la cama / In Bed (2005) Bize, Chile
66) La pasión de María Elena (2003) Moncada Rodríguez, México
66) Janela da alma (2001) Jardim, Carvalho, Brasil
66) El Custodio (2006) Moreno, Argentina
66) Leonera (2008) Trapero, Argentina
66) El inmortal (2005) Moncada Rodríguez, Nicaragua/México
75) Un año sin amor (2005) Berneri, Argentina
75) Carandiru (2003) Babenco, Brasil
75) Rabioso sol, rabioso cielo (2009) Hernández, México
75) O Prisionero Da Grade De Ferro (2004) Sacramento, Brasil
75) Liverpool (2008) Alonso, Argentina
75) Nada (2001) Cremata Malberti, Cuba
75) Señorita extraviada (2001) Portillo, México
75) Tan de repente (2003) Lerman, Argentina
75) El telón de azucar (2005) Guzmán Urzúa, Cuba
75) O Fim e o principio (2005) Coutinho, Brasil
75) Sumas y restas (2004) Gaviria Colombia
86) Juízo (2008) Ramos, Brasil
86) El método (2005) Piñeyro, Argentina
86) Náufragos: Vengo de un avión que cayó en las montañas (2007) Arijon, Uruguay
86) El niño pez (2009) Puenzo, Argentina
86) Accidente (2007) Guimarães, Lobato, Brasil
86) Hacer patria (2006) Blaustein, Argentina
86) Cleopatra (2007) Bressane, Brasil
86) Alamar (2009) González-Rubio, México
86) El aura (2005) Bielinsky, Argentina
86) A Festa da Menina Morta (2008) Nachtergaele, Brasil
86) Soy Cuba, o mamute siberiano (2005) Ferraz, Brasil
86) El crimen del padre Amaro (2002) Carrera México
98) Nacido y criado (2006) Trapero, Argentina
98) O Ano em que Meus Pais Saíram de Férias / The Year my Parents Went on Vacation (2006) Hamburger, Brasil
98) La Sierra (2005) Dalton, Martínez, Colombia
98) El cuerno de la abundancia (2008) Tabío, Cuba
98) Copacabana (2006) Rejtman, Argentina
98) Matar a todos / Kill them All (2006) Schroeder, Uruguay/Chile
98) Batalla en el cielo (2005) Reygadas, México
105) Abril Despedaçado (2001) Salles, Brasil
105) Fiesta patria (2006) Vera, Chile
105) Trópico de cancer (2004) Polgovsky, México
105) Cidade Baixa (2005) Machado, Brasil
105) Conejo en la luna (2004) Ramírez Suárez, México
105) Bolívar soy yo (2002) Alí Triana, Colombia
105) Cordero de Dios (2008) Cedrón, Argentina
105) Baixio das Bestas (2006) Assis, Brasil
105) Lugares comunes (2002) Aristarain Argentina
105) Valentín (2002) Agresti Argentina
115) Cochochi (2007) Cárdenas, Guzmán, México
115) A casa de Alice / Alice’s House (2007) Teixera, Brasil
115) Última parada 174 / Last Stop 174 (2008) Barreto, Brasil
115) Postales de Leningrado (2007) Rondón, Venezuela
115) El vuelco del cangrejo (2009) Ruíz Navia, Colombia
115) La familia rodante (2004) Trapero, Argentina
115) Perro come perro (2008) Moreno, Colombia
115) Memorias del saqueo (2004) Solanas, Argentina
115) Aquí se construye (ya no existe el lugar donde nací) (2000) Agüero, Chile
115) La zona (2007) Plá, México
115) El camino de San Diego (2006) Sorín, Argentina



Menciones por país

1) Argentina, 39
2) Brasil, 30
3) México, 22
4) Chile, 8
5) Colombia, 6
6) Uruguay, 5
7) Cuba, 4
8) Perú, 3
9) Bolivia, 2
10 Ecuador, Nicaragua, Paraguay, Puerto Rico y Venezuela, 1

SÒLO 3 FILMS PERUANOS :LA TETA ASUSTADA 18,DÌAS DE SANTIAGO 29,E INEXPLICABLEMENTE
LA MUJER DE MI HERMANO 54

MATSUO BASHO:EL POETA MÀS GRANDE DEL JAPÒN

-POESÌA BUDISTA,MÌSTICA,DE AMOR A LA NATURALEZA
SOBRIEDAD DE EXPRESIÒN,ESTILO DELICADO,PURO
DONDE LO MÀS IMPORTANTE ERAN LOS SENTIMIENTOS
NO LA LITERATURA.

poesìa :expresiòn intuitiva de un alma pura,que no ama sino la simplicidad
y la sinceridad.






“Un viejo estanque;
se zambulle una rana,
ruido de agua"

El propio autor definió este verso como el más característico suyo, y dijo de él en su lecho de muerte: "Este es mi poema de despedida, puesto que he construido mi propio estilo con este verso. Desde entonces he hecho miles de versos, todos con esta actitud". En su cumbre poética, Bashô consigue el milagro de hacer confluir lo eterno (el agua del viejo estanque) con lo instantáneo (el salto de la rana) en el propio ruido del agua, valiéndose del lenguaje más sencillo y conciso del que puede hacer uso. Así, toda la obra de Bashô está desprovista de vanidad; es un encuentro constante con la naturalidad y con la humildad del que usa los versos para avanzar en su propio camino de superación espiritual. Algunos de sus mejores haiku se insertan en su famosa obra "La estrecha senda de Oku



La estructura de su haiku refleja la sencillez de su vida contemplativa. Cuando sentía la necesidad de estar solo se retiraba a su bashō-an, una choza hecha con hojas de plátano (bashō), de ahí su seudónimo. Influenciado por el Budismo zen, Basho infundió una cualidad mística a la mayoría de sus versos e intentó expresar temas universales a través de sencillas imágenes naturales desde la luna llena, a las pulgas de su cabaña- lo que representa un avance a partir del antiguo haiku, que estaba considerado como una estrofa cómica.





A una amapola
deja sus alas una mariposa
como recuerdo.


Sobre la rama seca
un cuervo se ha posado;
tarde de otoño.


Habiendo enfermado en el camino
mis sueños merodean
por páramos yermos

BUÑUEL : EL DISCRETO ENCANTO DE UN TRANSGRESOR

GRANDES DIRECTORES:LUIS BUÑUEL



SE PUEDE DIVIDIR SU CINEMATOGRAFÍA EN TRES ETAPAS:


1-SUS OBRAS CINEMATOGRÁFICAS ABIERTAMENTE SURREALISTAS O SUPRAREALISTAS
COMO UN PERRO ANDALUZ-1928-PRIMERA EXPERIENCIA DEL MOVIMIENTO SURREALISTA A NIVEL CINEMATOGRÁFICO,ESCRITA Y DIRIGIDA JUNTO A SALVADOR DALÍ.TAMBIÉN DE ESA ÉPOCA ES LA EDAD DE ORO-1930-OBRA CENSURADA SOBRE EL AMOR LOCO QUE SE ENFRENTA A TODAS LAS CONVENCIONES SOCIALES .POSTERIORMENTE EN 1932,REALIZA SU PRIMER DOCUMENTAL LLAMADO TIERRA SIN PAN,DEMOLEDOR RETRATO DE LA POBREZA EXTREMA,DE LA MISERIA Y DE LA CAPACIDAD DEL MUNDO REAL DE MOSTRAR ESCENAS SURREALISTAS-IRRACIOMNALES,BRUTALES,SALIDOS DE ALGUNA PESADILLA,VISIONES SALVAJES DE UN MUNDO DESPIADADO CON LOS MÁS DÉBILES-.SIN EMBARGO,ESTA ETAPA QUIZÁ FUE LA MÁS DESPROLIJA DE SU CARRERA.







2-LA ETAPA MEXICANA : PESE A LAS PRESIONES DE LOS PRODUCTORES SE DIÓ MAÑA PARA HACER SUS PELÍCULAS,DE AUTOR-AUNQUE LA MAYORÍA DE GENTE NO SE DIERA CUENTA-.
EN ESTE PERIODO LOGRÓ A APRENDER EL DURO OFICIO DE LA BUENA NARRACIÓN CINEMATOGRÁFICA,DE CREAR UN MUNDO,UN UNIVERSO PROPIO,RECONOCIBLE DONDE AFLORAN SUS DEMONIOS INTERIORES,SU ESPÍRITU TRANSGRESOR,REBELDE,PROVOCATIVO,,ANTICLERICAL,ANTIBURGUÉS.DENTRO DE LA MEDIOCRIDAD DEL CINE POPULACHERO MEJICANO DE LA ÉPOCA ,BUÑUEL CONQUISTÓ LA AMÉRICA CINEMATOGRÁFICAMENTE HABLANDO ,DÁNDOLE AL CINE LATINOAMERICANO UN NÍVEL QUE NO SE CONOCÍA ANTES.SU TRAMPA FUE LA DE HACER PARECER QUE RODABA PELÍCULAS BIEN DE STABLISHMENT ,ADAPTADAS AL GUSTO BURGUÉS.PERO TODO ERA APARIENCIA EN EL FONDO DE LAS CINTAS HAY BASTANTE CRÍTICA SOCIAL Y BASTANTE CRÍTICA AL SER HUMANO MISMO.AL IGUAL QUE CARLOS SAURA HIZO UN CINE LLENO DE ALEGORÍAS QUE OCULTABAN DE ALGUNA FORMA SU SENTIDO ANARQUISTA,REBELDE ,ATEOY MORBOSO.LAS MEJOR PELÍCULAS MEJICANAS FUE RON : EL,RETRATO DESCARNADO DE UNA CELOTIPÍA,DE UN HOMBRE PARANOICO QUE TERMINA EN UN HOSPITAL SIQUIATRICO.DRAMÓN DE AQUELLOS,PERO NO EXCENTO DE HUMOR-NEGRÍSIMO Y CRUEL-.
EL OTRO HITO DE SU CARRERA Y LA PELÍCULA CONSIDERA POR LA CRÍTICA COMO LA MEJOR
PELÍCULA LATINOAMERICANA DE TODOS LOS TIEMPOS ES :LOS OLVIDADOS-1950-QUE MUESTRA DESCARNADAMENTE LA REALIDAD DE LOS NIÑOS Y ADOLESCENTES POBRES DE UNA GRAN CIUDAD,PERO SIN IDEALIZACIONES.SE NOS LOS MUESTRA CON TODAD SUS CONTRADICCIONES,PONIÉNDO ESPECIAL ÉNFASIS EN LA INDIFERENCIA SOCIAL PARA CON ELLOS ,LA CRUELDAD INFANTIL Y UN EROTISMO ENTRE LÍNEAS.








3-LA ETAPA EUROPEA:PERIODO DE GRANDES OBRAS COMO TRISTANA,VIRIDIANA,BELLE DE JOUR,ESE OBSCURO OBJETO DEL DESEO,EL DISCRETO ENCANTO DE LA BURGUESÍA,EL ÁNGEL EXTERMINADOR O EL FANTASMA DE LA LIBERTAD.FILMES DE UN DIRECTOR MADURO QUE LOGRÓ COMO POCOS UNA SOLIDEZ NARRATIVA EXCEPCIONAL,DOMINANDO LA NARRACIÓN CLÁSICA PARA DESTRUIRLA,BOMBARDEARLA DESDE DENTRO.SUS FILMES PARECÍAN DE UN REALISMO CLÁSICO PERO EN EL TRANSCURSO DE LA CINTA NOS MUESTRA EL LADO ONÍRICO,ALUCINADO,FANTASIOSO QUE SE CONFUNDE CON LA REALIDAD,Y AL FINAL NOS DEJA CON UNA SENSACIÓN DE EXTRAÑEZA DONDE LA FANTASÍA Y LA REALIDAD SE SUPERPONEN NO SE DISTINGUEN LA UNA DE LA OTRA.





-PERSONAJES BUÑUELANOS TÍPICOS :

SE CARACTERIZAN POR SU AMBIGÜEDAD,EN SUS CINTAS BUÑUEL NO JUZGA A SUS PERSONAJES SÓLO LOS MUESTRA, ENTONCES NO HAY NI HÉROES NI VILLANOS.SÓLO HAY SERES HUMANOS,A MENUDO CONFUNDIDOS,QUE DESEAN LIBERARSE DE LA REPRESIÓN,LIBERAR SUS INSTINTOS,ASÍ VEMOS A CATHERINE DENEUVE EN TRISTANA O BELLE DE JOUR(LIBERACIÓN A TRAVÉS DE LA TRANSGRESIÓN SOCIAL:LOS DEMONIOS) Y PERSONAJES COMO SIMÓN DEL DESIERTO O VIRIDIANA(QUE DESEAN LA SANTIFICACIÓN:LOS ÁNGELES) .DICHOS PERSONAJES SIEMPRE TERMINAN MAL,TODOS TERMINAN PROVOCANDO DESASTRES PERSONALES O COLECTIVOS. LA VISIÓN DESENCANTADA,PESIMISTA BUÑUELIANA DONDE EL DESEO,LA ILUSIÓN CHOCA CONTRA UNA CRUEL REALIDAD.EL SENTIMIENTO TRÁGICO DE LA VIDA ESTÁ SIEMPRE PRESENTE EN ESTE CINEASTA GENIAL.

LA IGLESIA CONSERVADORA Y SU CONTRAOFENSIVA

LA OTRA MITAD DEL CIELO

Gianni Proiettis








Para la Iglesia católica romana, la libre expresión de la sexualidad es un pecado mortal. Sólo el hombre y la mujer pueden "conocerse" en un sentido bíblico y para fines exclusivamente reproductivos. Lo demás queda prohibido. Ni se hable de homosexualidad -considerada una enfermedad-, del uso de contraceptivos, de derecho al orgasmo o de educación sexual. La simple mención del placer es sospechosa.

Arraigada en la tradición patriarcal y misógina del judaísmo, la Iglesia -como gusta ser llamada, por antonomasia- ha forjado su visión sexofóbica, de negación del cuerpo, al calor de las hogueras de la Inquisición, que han quemado por siglos miles de libre pensadores y curanderas.

Francesco Maria Guazzo, monje ambrosiano, escribía en 1608 en su Compendium Maleficarum que los sabbat de las brujas terminaban en tremendas orgías y en acoplamientos entre humanos y animales, pintándonos involuntariamente el sueño de un reprimido sexual. Y mencionaba las sospechas que envolvían a las parejas estériles, posibles víctimas de alguna "atadura" mágica. Hoy en día, cuatro siglos después y en tiempos de sida, la Iglesia veta el uso del condón.

Según la agencia católica Adital, cada año en América Latina cerca de 5 mil mujeres mueren por abortos mal practicados: más que todos los soldados estadunidenses caídos en Irak en los últimos cuatro años. Pero esta tragedia colectiva de dimensiones genocidas es ignorada u ocultada. Si la Iglesia católica defendiera el derecho a la vida de estas mujeres -y de los miles de iraquíes inocentes que mueren bajo los bombardeos "democratizadores" y de los millones de hambrientos víctimas de las trasnacionales- con el mismo ahínco que muestra en la defensa de los embriones, recuperaría un poco de la credibilidad perdida y se pondría más al paso con su tiempo.

La ofensiva vaticana en contra de la interrupción del embarazo, el control de la natalidad, la eutanasia y las familias gay es una batalla a escala mundial y se presenta como la última cruzada, diseñada desde Roma para recuperar terreno y salir de una grave crisis valiéndose de chantajes y complicidades políticas. Sin embargo, es una batalla con resultados muy disparejos.

En Italia, donde la despenalización del aborto fue aprobada en 1978 por una clase política mayoritariamente católica, a pesar de los truenos pontificios, una iniciativa de ley discutida actualmente para dar estatuto jurídico a las uniones homosexuales -como la aprobada recientemente en el Distrito Federal- está quedando congelada por la tibieza del gobierno Prodi, de centro-izquierda, frente a las pretensiones clericales. Los párrocos italianos ya están preparando manifestaciones callejeras, con la anuencia de sus obispos, para el recién instituido Family Day (sic), el próximo 12 de mayo, en defensa de la familia heterosexual.

Por otro lado, la nueva ley sobre el aborto actualmente en discusión en la ALDF, que representa una ampliación de la ya vigente ley Robles, ha abierto en México un debate nacional que, a pesar de un gobierno federal expresión de la derecha católica, revela un creciente hartazgo por las intrusiones del clero en la política. Nada de sorprendente en un país que, aunque católico en su mayoría, ha hecho de la separación entre Estado e Iglesia un dogma civil.

Lo que sorprende es la incapacidad de papa Benedicto XVI de entender que la batalla emprendida es contraproducente y crea una innecesaria polarización social. El clero católico, involucrado en innumerables casos de pedofilia, que incluyen a altos prelados mexicanos, menguado por la creciente crisis de las vocaciones, agitado por los pedidos de acabar con el celibato e instituir el sacerdocio femenino, no está en la mejor posición para librar una ofensiva de esta envergadura.

Aunque desde las primeras cruzadas haya pasado casi un milenio, la Iglesia no renuncia, inspirada por Dios, a querer dirigir los poderes mundanos, ayer desatando guerras imperialistas y de conquista, hoy pretendiendo legislar también en nombre de los no creyentes, imponiendo sus preceptos y prohibiciones a la sociedad toda.

La campaña antiabortista de estos días, presentada como una lucha "en favor de la vida" -como si el otro bando estuviese en favor de la muerte- no logra ocultar un profundo desprecio para la autodeterminación de la mujer, reducida a mera incubadora, privada de la soberanía sobre su cuerpo y obligada a recurrir a intervenciones a menudo muy riesgosas.

No se puede soslayar el aspecto económico del problema, con una "industria" ni tan clandestina que atiende a las mujeres ricas y obtiene jugosas ganancias, frente a una legión de mujeres pobres obligadas a gestos desesperados y hasta autolesivos. Interrumpir un embarazo es una decisión ya bastante dolorosa y traumática para una mujer como para querer añadirle un cargo criminal y un estigma espiritual. Quienes temen que una despenalización del aborto provoque un incremento del fenómeno pueden tranquilizarse mirando la experiencia de otros países, como Italia, donde los abortos se han reducido drásticamente y, gracias a la asistencia sanitaria pública, las muertes por complicaciones han prácticamente desaparecido.

Cabe también mencionar que las legislaciones "abortistas" vigentes en muchos países siempre respetan las convicciones de quien está en contra, nunca obligan a nadie a interrumpir la gestación y dispensan a los doctores y al personal paramédico que, en el interior de la estructura pública, no quieren prestar este servicio. No así la facción "pro vida", que pretende imponer, a golpes de excomunión y amenazas, su visión coercitiva y criminalizante al entero orbis terraqueus.

Papa Ratzinger -quien, cuando era prefecto de la Congregación para la Doctrina de la Fe (la hodierna Inquisición) se esmeró en defender al fundador de los Legionarios de Cristo, padre Marcial Maciel, encubriendo su pedofilia y su adicción a la morfina- debería tomar en cuenta que la mujer es "la otra mitad del cielo" y es ella quien tiene la última palabra sobre su vida y su cuerpo. Quizás entonces la fuga de feligreses empiece a disminuir.

* Académico y periodista romano